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POURQUOI LA PRATIQUE ARTISTIQUE ?
La pratique artistique est un support pour développer la créativité et le pouvoir de création. (cf Créativité, acte créateur, création)
La créativité ne s'exprime pas seulement dans une pratique artistique mais aussi plus anodinement dans le quotidien.
Chaque acte, aussi futile soit-il sollicite notre potentiel personnel de créativité. Le fait qu'il soit régulièrement sollicité contribue à avoir une plus grande réactivité pour trouver des réponses, voire des solutions aux petites difficultés, aux petits problèmes, aux petites frustrations rencontrés de nombreuses fois chaque jour.
Cette émulation personnelle est bénéfique à l'individu en termes d'assurance et de confiance en ses capacités propres et de fait, à la construction même de la personnalité.
Le dictionnaire dit que la créativité est "le pouvoir de créer"
La création est "l'action de créer, de tirer du néant." Elle est objectivement l'étape suivante à la créativité.
L'acte créateur prend son appui sur la créativité, première étape avant la création. Il se situe dans l'action, dans le mouvement, le fait de faire.
La créativité et la création sont des démarches complémentaires : la création s'appuie à la fois sur la créativité, la technique et le travail. En l'absence de l'un de ces éléments, il n'y a plus de création ni d'innovation possible, artistique ou non. C'est d'autant plus regrettable que la création et l'innovation, au-delà de leurs résultats artistiques ou technologiques, aboutissent à une transformation de la personne.
La pratique artistique est un outil qui peut accompagner les singularités de chaque existence en favorisant la valeur, comme une façon unique d'être au monde qui permet d'être reconnu par le regard des autres, nécessaire à l'affirmation de soi. Elle est également un vecteur de la créativité qui est en connexion directe avec la valeur que l'on accorde à la vie.
Si comme je le pense, le travail de l'éducateur est de garantir l'humanité des personnes qu'il accompagne et de préserver ainsi que de défendre leur statut de citoyen, alors la pratique artistique s'impose là, comme un moyen d'entretenir les liens humains.
Je pense pour ma part qu'un important travail social doit être entrepris pour faire évoluer les mentalités sur l'acceptation des personnes handicapées, en tant que personnes à part entière faisant partie intégrante de notre société.
La plupart du temps, "l'identité sociale virtuelle" dont parle Erwing Goffman et qui correspond à ce que la société impose comme devant être le stéréotype de l'individu normal prédomine sur l'identité personnelle des individus. Cela s'avère assurément dommageable d'un point de vue éthique mais occasionne surtout beaucoup de souffrance individuelle. Cela dit, il est important de ne jamais oublier que nous sommes tous des stigmatisés potentiels et ce, à tous les niveaux.
Travail réalisé en référence à la loi du 12 février 2005 www.handicap.gouv.fr pour l'égalité des droits et des chances, la participation à la citoyenneté pour les personnes handicapées et notamment au rapport de la Commission nationale culture et handicap du 1 er juin 2006.
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